Proyecto de etiquetas artísticas de Campari
Un proyecto ambicioso e innovador que busca confirmar el vínculo entre la marca y el Arte en todas sus múltiples formas.
La etiqueta ofrece a los artistas la posibilidad de expresar su visión e interpretación personal del alma de Campari.
Inspirados en la esencia del color rojo y a partir del éxito obtenido por este aperitivo mundialmente famoso, los artistas crearon diferentes obras de arte que representaban diversas identidades estéticas estrechamente ligadas a la expresión de una belleza pasional sin fin.
El proyecto, que representa una oportunidad para dejar un recuerdo del 150 aniversario de Campari, es un punto de partida más que de llegada. Campari probó ser una marca en continua evolución, capaz de marcar e interpretar nuevas tendencias y culturas.
El objetivo del proyecto de etiquetas artísticas es crear un camino evolucionista, en el que cada etiqueta es un nuevo hito de un caleidoscopio que propaga el espíritu Campari.
Expresión de belleza atemporal. Para siempre.
Rindiendo homenaje al famoso “Spiritello” de Leonetto Cappiello, el artista italiano Ugo Nespolo ha reinterpretado la famosa obra de arte para la Edición Limitada 2012 de Campari.
La etiqueta fue diseñada para celebrar el amor por el arte de Campari. Dando un giro colorido y llamativo y una arista contemporánea a este clásico del arte, el objetivo de la Edición Limitada de Campari consiste en ofrecer una obra de arte exclusiva.
Romero Britto crea las obras maestras contemporáneas que evocan un espíritu de esperanza y transmiten un sentimiento de calidez.
“Ni bien Campari me encargó la creación de una etiqueta especial pensé en la forma en la que la marca se ha reinventado a sí misma durante los años y la emoción intensa que siempre transmite. Es por ello que elegí adaptar la obra “Nuevo Día” que representa el amanecer, el comienzo de un nuevo día, imprimiéndole mi sello distintivo, el corazón, para ilustrarlo. Creo que el arte es demasiado importante como para no compartirlo, y con esta etiqueta busqué mostrar que Campari también es demasiado importante como para no compartirlo”, sostiene Britto.
Assume Vivid Astro Focus (AVAF) se autodefine como “un colectivo de arte internacional con artistas nacidos en los siglos XX y XXI en diversas partes del mundo y nómades”. Su creación muestra una mujer fuerte e independiente, una combinación entre la cantante de jazz Nina Simone y la reina egipcia Nefertiti.
“Queríamos enriquecer el mundo femenino de Campari –explica AVAF- para crear una especia de diosa, un ícono”. AVAF tiene un pequeño secreto: el único vocero del colectivo que aparece en público usa una máscara para preservar su identidad.
Su etiqueta de Campari se basa en la concepción de Campari como una poción mágica debido a su color rojo, que se sintetiza en su etiqueta icónica, en su propuesta deconstruida y reconstruida con los colores llamativos que habitualmente utiliza en sus obras.
“Mi obra es abstracta y abierta a varias interpretaciones, como Campari. Al igual que mi obra, Campari no se parece a ninguna de las bebidas existentes: es única e inconfundible, aun cuando se usa como un ingrediente en los cocktails. Mis obras se parecen por su singularidad”, explica Rehberger.
Esta artista, famosa por sus presentaciones y acuarelas, comenzó a adquirir prestigio internacional gracias a las espectaculares presentaciones en vivo y los videos y las fotografías que las documentaban.
En este proyecto, Vanessa Beecroft utilizó la imagen femenina para su interpretación artística de Campari. Consistente con gran parte de su obra, la mujer etérea tiene un cabello fantástico tan rojo como el vaso de Campari que sostiene.
“Un símbolo de belleza, elegancia y encanto, obsequios que Campari ha estado ofreciendo al público durante 150 años”, expresa Beecroft.
